“对了，你还没说请那些港台演员该饰演什么角色。”陈天朗继续问道。
“除了杨子荣，当然是威虎山的八大金刚和座山雕最出彩了，就让他们演这些吧，反正香港演员很敬业的，就算言土匪说不定也能给你演出一个影帝来！”
“此话怎讲？”
“你没看过吗？说最近香港一个姓黄的演员演了一部变态的三级片《人肉叉烧包》还拿了影帝桂冠。”
陈天朗知道姜伟说的是谁了，也只有香港这种地方才能出这样的奇迹，让一个三级片男演员拿影帝，让《英雄本色》中的男配角拿影帝。
“所以说，不管你选哪个香港演员来接拍这部戏，饰演里面的反派人物，就都会很靠谱，香港演员的敬业精神要比咱们大陆演员强的多，当然，这也是香港电影业比较发达的原因。”
见姜伟分析如此精辟，陈天朗忍不住继续追问下去，“现在大陆演员和港台演员都有了，导演呢，应该选大陆导演，还是香港导演？”这个问题至关重要，也是陈天朗对姜伟的最后考核。
“这点倒是很重要，要是让大陆导演来拍八九又会拍摄成传统的样板戏，倒不是说咱们大陆的导演没才华，而是因为长在红旗下，耳濡目染，样板戏的精髓根深蒂固是磨灭不掉的。相反，港台导演可能会更好一些。他们拍戏的主要目的就是娱乐观众，会把娱乐性放在第一位，因为电影没有娱乐性，就会卖不了座，不卖座就没票房，没票房他们就只能喝西北风！可以说香港电影工业之所以这样发达，就是因为这种以票房做坐标，观众为上帝造成的！”
陈天朗彻底对这个姜伟刮目相看了，在大陆对当今港台电影，对港台娱乐有如此见底的人，简直少之又少。
“那么按照你来说是要挑选香港导演了，那么香港导演中你认为谁最合适？”
“谁合适？这个就不好说了。”姜伟沉默了一会儿说道，“香港导演各有千秋，他们也各有擅长的片子类型，比如说那个叫刘镇伟的擅长喜剧片，那个叫杜琪峰的擅长警匪片，还有那个叫袁和平的擅长古装武打片。像《智取威虎山》这种大气磅礴，又多有战争场面动作戏，能驾驭这种场面的在我看来只有两个人。”
“哪两个人？”陈天朗忍不住追问道。
“第一个是拍摄《英雄本色》的吴宇森！”
“吴宇森？”
“是的！吴宇森的暴力美学拍摄动作片真的很带劲，尤其那种场面宏大的爆破，以及枪战是他最拿手的，只是他拍戏的时候喜欢把自己的一些习惯放进去，这样就不太好了，比如说放鸽子，还有喜欢拍摄教堂戏，这些都是他从西方好莱坞舶来的，如今估计成了习惯，改不掉了。”
陈天朗莞尔，吴宇森也的确是一个能够掌控大场面的香港导演，前世貌似还拍摄了《风语者》以及《赤壁》这样的大片。
毕竟香港地方小，场地有限，能让香港导演锻炼拍摄大场面的机会不多，因此这种大场面掌控能力薄弱也成了现在和未来很多香港导演的通病。以至于未来很多香港导演北上，拍摄《鸿门宴》，拍摄《见龙卸甲》，以及拍摄《关云长》等大型历史片时，就有些捉襟见肘了。
“那么第二人呢，他又是谁？”
“第二个就是徐克了！”姜伟毫不犹豫地说。“这个徐老怪最擅长的就是想象力，真不知道他的脑袋是怎么长的，能拍摄出《蜀山》，《新龙门客栈》那样的电影。我对他可是佩服的五体投地，可以说他的想象力已经把很多导演达不到的地方都给达到了。你知道我对他印象最深的一部戏是什么吗？是他早期的那部恐怖片《地狱无门》，硬是把一个人吃人的恐怖戏拍到了人心里去，现在回想剧情还让人不寒而栗！”
陈天朗对徐克的这部戏也是印象极深，感觉那部戏简直就是鲁迅笔下《狂人日记》中的剧故事，吃人成癖，吃人上瘾。
“所以说想象力是无止境的，是可以驾驭任何大场面的，何况像《智取威虎山》这样的样板戏，更需要那些想象力丰富的导演去重新构思和包装！”
“因此---”姜伟下了结论，“你要是真的想翻拍这部戏，保险点让大陆导演来执导，想要抢票房有新意就必须要香港导演来执导。”
听完姜伟的结论，陈天朗忍不住大笑起来，徐克，果然是徐克！
什么叫“英雄所见略同”？
这就是！
只不过自己这个英雄是因为拥有前世的金手指，才有这样的略同。而姜伟不一样，他是靠着自己过人的才华，还有对电影强烈的爱才有的。
“你在笑什么？”姜伟刚说完自己的看法，就看到陈天朗突然笑了起来，于是问道。
陈天朗摇了摇手，说道：“没什么，我只是……只是觉得我大概真的……要请你这位顶级大厨来做我的编剧了。”
“真的吗？”姜伟把眼睛睁得老大，对着陈天朗眨巴眨巴。
这章没有结束，请点击下一页继续阅读！